刘庆和作品

　　艺术作为人类精神的一种记录，也自然地发生着内涵与形式的变更。“都市水墨”并不是一个新鲜名词，它以表达当代文化生活与精神观念为己任，记录急剧变化，以水墨阐述当代情感与经验的表达，涌现出一批具有代表性的艺术家，也使水墨这种独特的传统艺术语言获得了新的发展生命力。

　　都市水墨：

　　文化环境转变中的思考呈现

　　王国维在《宋元戏曲史﹒序》中说“凡一代有一代之文学”，石涛也对美术史总结有言“笔墨当随时代”。从宁谧的诗歌田野风景到灯红酒绿的繁华都市，时代变化衍生出的物象、精神探寻，向来是具有敏锐触觉艺术家的笔下猎物。翻阅美术史我们不难发现，当欧洲资产阶级在政治上取得胜利，城市建设加快脚步时，西方艺术家对城市物象进行了毫不回避的表现，如莫奈的《巴黎圣拉扎尔火车站》，描绘了当时还是新生事物的火车驶出车站时的情景；雷诺阿则对城市中产阶级的生活场景热爱有加，他的《红磨坊街的舞会》都充满着城市享乐；德加喜欢研究城市大街上匆匆走过、穿着各种服装的行人，包括描绘舞女生活场景等；梵高的《夜咖啡馆》亦成为现代城市生活的生动写照。

　　在中国，当国家从传统农业社会向城市化社会转型的过程中，以“采菊东篱下，悠然见南山”为代表的文人士大夫情调、传统水墨精神也逐渐褪去往昔光彩。当艺术面临都市生活的挑战时，一批以都市为题材、抒写都市心境的水墨画作品也应运而生：80年代中后期，以都市为题材的水墨画在从传统形态向现代形态转化过程中不断呈现城市精神图像；而进入90年代，中国城镇化的速度不断加快，城市人口不断的膨胀，都市化的趋势也致使文艺向着现代化迈进，都市生活带给人们的压力与契机、繁华与落寞、生存与生活，以及人们内心的漂

　　泊感和精神的缺乏归属感，不断在绘画中被艺术家提炼、升华。业内人士将这种以都市人生活变迁和生存状态为表现对象的笔墨探索形式称为“都市水墨”：它既是传统水墨的一种当代表现方式，又融入了时代特性和崭新的观念，呈现出文化环境转变中的思考。

　　繁华背后：

　　复杂的追忆、焦虑、批判情绪

　　在中国，都市题材进入人们视野已有一段时间。在2000年和2002年的第二、三届深圳国际水墨画双年展上，主办方提出了“水墨与都市”、“都市水墨”的主题，旨在用水墨画形式展示现代都市景观和都市人的面貌心态观念等。而很多描绘都市人生存状态为题材的画家，如田黎明、李津、李孝萱、刘庆和、周京新、张望等，则通过自己的亲身感受，用水墨表达对都市生活的体验，从而反映当代都市人中的生存状态和价值取向：李孝萱笔下的都市人物与景观，带有强烈的主观色彩，表现都市畸形人生的一种心象，引起人们对都市异化一面的警觉，也有其深刻性和久远意义；刘庆和的作品则刻画出了一个微观的城市生活，他不是生拉硬扯地仅仅在题材上“创新”，而是从骨子里意识到都市情怀对于改造旧式水墨的重要性，把水墨这种长期与农业文明为伍的高超技艺手段拿来诉说一个人在非自然环境中的际遇与感触······

　　繁华的都市到底带给艺术家了什么？在这些结合西方表现手法、直写个人情绪的都市水墨中，我们更多看到的是一种中国社会发展过程中人们的复杂情绪。评论家皮道坚认为，90年代中期以来的水墨探索实验从三个方面拓展了都市化题材的水墨性表达空间：以追忆、寻觅与梦想的方式表达在不可逆转的现代化进程中，都市人对自然的依恋情感，以对民族文化传统中精神与人性的追忆与寻觅，来延续传统文脉，表达对现代生活的民族梦想；或凭着对当下社会都市人生存状态的体悟和敏感，或寻求物质世界之象征对照物的心象风景、或直接介入世纪之交的城市

　　精神图像，表现都市生活中的众生世相；以及面对现代化和高科技发展带来的精神贫困、思想浅薄、急功近利以及因此导致的人性与自然性丧失，谋求水墨性绘画对当代观念问题的发言权。

　　笔墨表达：

　　前无古人更多参照内心

　　不少以青春、都市为创作题材的青年画家认为，都市水墨最宝贵的是“不再局限于传统笔墨表现呈现出一种新的发展态势，不仅仅是古典笔墨范式的演变，更是审美心态的转化，寻找当代审美现实中自觉的自由精神。”在都市水墨的创作中，画家更多是透过水墨语言的方式去思考当下社会、文化问题和人的生存状态，从而获得一种精神指向上的当代性，进一步拓展了水墨性语言的表现力，创造出属于这个时代的水墨表达。

　　当然，传统水墨讲求笔墨语言内涵的丰富性、隐语性，包括材料工具的特性及把握，以及传统文化背景对笔墨形式的渗透及文化性格形成等，有着几千年的传承历史，而现当代水墨的发展才仅有几代人，往往不足以明确自己的定位身份。谈到在笔墨当代性和抒写内心的问题，以及山东都市水墨探索现状，美术评论家郑岗则认为：“很多画家期望找到一种新的、当代水墨语言，这是好的。但是，也不能因过分关注笔墨形式而减弱了所表现主题的现实意义。我们往往倾向于在笔墨语调上区别于别人，如此作品只能是样式图式上的变换，这也是许多水墨画难以突破的原因。与其他地区相比，山东在当代水墨、都市水墨的发声并不低，可以分为三个部分，由传统绘画进行转变、着力探索当代领域的岳海波、宋丰光等艺术家；以张望为代表的已在全国产生一定影响的画家；以及青年一代水墨新势力，他们不愿意受传统束缚，更希望表达自己的所感所想。”

　　无论怎样，都市水墨需要更多参照内心，而不能仅仅停留在技法改变层面。由于都市水墨前无古人缺乏参考，艺术家应通过社会生活观察，反省内心，注重内心表达。这正如美术评论家陈孝信所说，“都市水墨绝不仅仅是题材的转变、主题的转变，也不仅仅是工具、材料、方法、语言的转变或创造，更重要的是观念、立场、态度和人格精神的转变。”

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