杨洛书的杨家埠木版年画作品《红福临门》

　　在人们寻问“年味”为什么越来越淡薄时，我们只能沉入记忆中寻找过年的味道，让“年味”载着儿时的记忆慢慢绽放。那时候，过了腊八，年的脚步就越来越近，我们穿新衣、放鞭炮、贴春联、走亲访友；那时候，不贴年画不算过年；那时候的年味格外浓郁。

　　年画——曾经是过年的标识，与驱凶避邪、祈福迎祥这两个主题息息相关，人们藉由年画表达着自己对风调雨顺、家宅安泰、平安迎新的美好愿望。从最早的桃符、苇索、金鸡、神虎，到神荼、郁垒，再到后来的关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将，和钟馗、张天师、东方朔等神仙，它一直作为年的标识陪伴人们度过一个又一个新年。年画蕴涵着各地独特的艺术风格，形式变化多样，内容广泛。今天我们就来看看几种被列入我国国家级非物质文化遗产项目的年画。

　　手工雕版 土法印制 局部手绘染填

　　陕西凤翔木版年画

　　陕西凤翔，是个地方民间艺术很浓郁的地方，这些被称为“花花纸”的木版年画，曾经广泛流行于此地。凤翔木版年画全以手工雕版，土法印制，局部手绘染填，套上金银二色，对比强烈，鲜艳明亮，热情奔放，令人产生厚实粗犷、红火热闹的印象，让人感到热情而有活力。而那些夸张饱满的造型，依旧保留了古版年画古朴自然的艺术风格，不愧为北方民间艺术中的一颗明珠。

　　据凤翔县县志记载，从明代起，凤翔县已有八户从事年画生产，至今已传承延续了20代。中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产凤翔木版年画项目传承人邰立平就是第20代传人。

　　木版雕刻 五色套印

　　山东潍坊杨家埠木版年画

　　杨家埠木版年画始于明代，兴于清朝，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代光绪年间达到鼎盛期，曾有“画店百家,画种上千,画版数万”之说，风行黄河下游一带。重喜庆、浓彩、实用是杨家埠木版年画的特色，充满祥和、喜庆的气氛，乡土气息浓郁、民间情趣强烈，具有独特的地方特色，堪称民间美术百花园中的奇葩。如今，撑起杨家埠年画大旗的是一位年近九旬的老人，国家级非物质文化遗产杨家埠木版年画项目传承人杨洛书。

　　木版雕刻 半套印半描绘

　　广东佛山木版年画

　　如果你身临佛山年画中，你就能深深体会到一股浓厚的岭南文化气息，不仅在于造型方面区别于其他地方的木版年画，而且用纸上“万年红”是它的特色。大红、丹红作门画衬底，使门画的色彩鲜艳华丽，增添喜庆吉祥的气氛。同时，在人物盔甲、袍带上绘画金银图案纹样，使画面更加丰富，更突出了佛山木版门画独有的艺术特色。

　　佛山木版年画既是古老的，又充满青春活力；它既是传统的，又兼顾开放包容。它有韵味、饱满而富有动感，在岭南这片土地上独树一帜。可惜的是，目前佛山木版年画仅有一位八旬老人还在坚守着，他就是国家级非物质文化遗产佛山木版年画项目传承人冯炳棠。

　　炭条打稿 毛笔勾描 白纸拓印

　　山东高密扑灰年画

　　“细心粉脸，眉眼巧画。待要好看，咸菜磕画。”这首在姜庄镇大人小孩都会唱的顺口溜，说的是“扑灰”年画的创作过程。中国只有高密一地存在这种年画，堪称“年画中的活化石”。

　　扑灰年画以色代墨，着色浓重，线条豪放流畅，人物面部造型多胖耳大腮，但在丰满圆润中不失隽秀感，多为民间传说、历史故事、仕女娃娃等，把年画与年俗活动紧密结合，古朴而典雅，可谓“民间写意画”。而这个“民间写意画”创作中最为杰出的代表，就是吕氏扑灰年画第六代传人、国家级非物质文化遗产高密扑灰年画项目传承人吕蓁立。

　　都说年味淡了是因为年文化穷了，年画早已慢慢淡出热闹的都市，虽然在超市，春联、灯笼、爆竹等仍是畅销的民俗年货，可年画这一古老而美丽的符号却多半仅留存在人们的记忆，只待老人们静静地回味。

邰立平的凤翔木版年画作品《上朝敬德》

冯炳堂的佛山木版年画作品

杨洛书家的年画作坊，他的女儿、儿媳都是家里作坊的熟练工人。印制好的年画需要慢慢地晾干，才能使色彩艳丽持久。

杨洛书老人在印制年画，杨家埠木版年画色彩强烈，多为五色套印。

雕好的木版需要用墨汁一遍遍地浸润，从而使画版上的墨线变得非常清晰。

佛山木版年画在多色套印完成以后，还需要描绘和填丹，使色彩明艳绚烂，即使风吹雨淋也不会褪色。

凤翔木版年画项目传承人邰立平在雕刻木版，刻版是和线条打交道，追求流畅、匀称、变化和美感。

吕氏扑灰年画第六代传人，吕蓁立在扑拓画稿。扑灰年画需要用柳枝炭条代替画笔，在纸上勾画轮廓成灰稿，然后铺在画纸上面用手均匀扑抹，使灰稿上的炭灰画稿印在画纸上。