作为年节习俗的年画，门神年画又是其中的代表，门神代表了中国人祈求平安的心里状态。门神年画植根于汉族民间，土生土长，集中了汉族劳动人民的艺术才能和勤劳智慧，凝结了广大汉族劳动人民淳朴的思想感情和对美好生活和强烈愿望。而说到门神年画，又不得不提年画的五大“男神”,男神们可是人们过年竞相追崇的“偶像”，历数这些贴在门上的男神们，那个个都是“实力派”。

1、神荼和郁垒 东海桃山的两个“狱卒” 

年画作为中国独有的艺术样式，有着悠久的历史，相传在汉代就已出现，据东汉蔡邕所著《独断》记载，我国最早的门神画题才是神话传说中的人物神荼及郁垒。相传在古代，东海度朔山上有一棵弯曲伸展三千里的大桃树。大桃树的枝丫一直伸向东南方的一个山洞的门口，山洞里住着许多妖魔鬼怪，常常从东海里跃到海岸上祸害陆地上的村民，但是这些妖怪的出没都要经过这个天然的大门。后来，玉皇大帝为了制止东海的鬼怪到人间作祟，于是派了神荼和郁垒两个神将去把守，当起了“狱卒”，专门看管这些妖魔鬼怪的行为。他们一旦发现有害人的恶鬼，就会用苇索将其捆住，送去喂老虎，让百姓得以安居乐业。于是从西周开始，人民便根据这个传说，每逢佳节便在桃木板上画上两位神将的像，悬于大门或寝室门两侧，用以镇邪驱鬼、祈福纳祥。

2、钟馗 我很丑但我能捉鬼 

天津杨柳青年画《钟馗》 

唐武德(618—627年)，陕西有个钟馗，此人长得豹头虎额铁面环眼，脸上长满虬须。这钟馗外貌虽丑，可才华出众，武艺超群。这年恰逢秋季科举考试，钟馗告别了亲友进京赶考。因为相貌丑陋没有中举，于是恼羞成怒撞死在殿阶上，唐高祖听说后特别赐给红官袍予以安葬。后来唐玄宗偶患脾病，请了许多医生救牿，都不凑效，宫廷上上下下都很着急。有一天晚上，唐玄宗睡着后，忽然梦见有一小鬼偷窃宫中财物沿着殿墙边逃跑，唐玄宗急忙喊叫捉拿，只见一位相貌魁伟的大丈夫跑上殿来，捉住了小鬼，刳目而吃之。玄宗问他是什么人时，他回答说是“武举不中进士钟馗”。唐玄宗醒来后，第二天病就好了，于是请来画匠吴道子将钟馗的像画了下来，所画之像与玄宗梦中所见一模一样，玄宗大悦，将钟馗的像挂于宫门之上，作为门神。后来道教吸收了这种信仰，常将钟馗视作祛恶逐鬼的判官，于是钟馗便成了道教驱鬼捉鬼的神将。

3、秦琼、尉迟恭 黑白双煞好基友 

河南朱仙镇年画《秦琼与尉迟恭》 

说起隋唐时最著名的武将，有人会说是李靖，也有人会说是程咬金、李元霸。在中国老百姓心目中，秦琼和尉迟恭这对好基友才是真正的耳熟能详老少皆宜啊！因为他们在中国老百姓心中，永远都是威武的——“门神”！

唐高祖去世后，又有一次，唐太宗李世民生了病，夜以继日的做梦，梦里不断听到卧房外边抛砖掷瓦，鬼魅呼叫，弄得后宫夜夜不宁。他告诉群臣后，大将秦叔宝说：“臣戎马一生，杀敌如切瓜，收尸犹聚蚁，何惧鬼魅？臣愿同敬德披坚执锐，把守宫门。”秦叔宝和尉迟恭就全副披挂仗剑执锏，在宫门把守了一个通宵，结果唐太宗睡得很安然，也不在梦见鬼怪了。唐太宗为了使以后睡觉都能安宁，又不忍心叫两位老将夜夜守在宫门侍立，就命画师画了秦叔宝和尉迟恭两个人的像,悬挂在宫门两扇门上，结果还真够凑效，时间长了，上行下效，秦叔宝和尉迟恭两个人的像，也成了门神。上有所好，下必效仿，于是门神就传到了民间，传统年画分别绘为黑脸的尉迟恭和白脸的秦琼。

年画刻画夸张、色彩鲜艳，选用题材在满足人民群众需要的基础上行，由最初的单一内容逐步发展到上千种，大体可分为驱凶避邪、祈福迎祥、戏曲传说、喜庆装饰和生活风俗五大类。可以说小小一张年画，却融入了百味五彩的生活。

1、驱凶避邪求平安 

驱凶避邪是年画中最为古老的题材，从最早的金鸡、神虎，到神荼、郁垒，再到后来的庞涓、孙膑、赵云、裴元庆、李元宝、焦赞、尉迟敬德、秦叔宝和御前侍卫，以及钟馗、天师、禹王、魁头等各类神仙等。这类年画多贴于门上，反映了人们驱邪避灾、祈求平安的朴素思想。

桃花坞年画《门神赵公明》 

赵公明是道教中的武财神，专司迎祥纳福、商贾买卖。其形象为黑面浓须，骑黑虎，一手执银鞭，一手持元宝，全副戎装。

清代木板年画《三官大帝胡三太爷城隍药王》 

城隍，又称“城隍爷”，古代神话所传守护城池的神。道教尊为“剪恶除凶，护国保邦”之神。

山东东昌府年画《赵云救阿斗》 

赵云是三国时期蜀国名将，骁勇善战，在长坂坡大战中，孤身一人，保护刘备儿子阿斗，在数十万大军中杀出重围。

2、祈福迎祥盼新年 

祈福迎祥是年画中最受欢迎的题材，这类年画包括“福寿天宫”、“当朝一品”、“赵公元帅”、“燃灯道人”、“麒麟送子”、“五子将军”、“加官进禄”、“天仙送子”等等，新年时常张贴于各处，烘托节日气氛。

杨柳青年画《连年有余》 

连年有余又称“年年有余”，是很受民间欢迎的吉祥图案。这一图案以鱼、童子、莲花为主体，常见的是童子怀抱鲤鱼，坐在莲花上，或手持莲花。“莲”与“连”同音，“余”与“鱼”同音，借喻年年都有结余的富裕生活。

高密扑灰年画《刘海戏金蟾》 

“刘海戏金蟾”是中国传统吉祥纹样之一，通常是由以蓬发少年以一串钱为诱饵钓金蟾的图案构成，图案中的刘海多为一个活泼可爱的胖小子。金蟾是一只三足青蛙，古人认为得到三足青蛙就可富贵不断，而且蟾自古以来便代表财富、长寿。刘海戏金蟾，即步步钓金钱，寓意财源广进，大富大贵，幸福美好。

朱仙镇年画《五子登科》 

五子登科是中国民间传统吉祥图案之一。据传五代时期，后晋有一个人叫窦禹钧，此人十分擅长教育后代，为五个儿子遍请名师，并教育他们发奋学习，读遍家中万卷藏书。在窦禹钧的教导下，五个儿子都相继登科。在科举盛行的古代社会，长者都希望子孙能考中状元，望子成龙之心十分殷切，于是常用五子夺魁来勉励子孙高中状元，仕途通达。

杨家埠年画《摇钱树》 

摇钱树是中国古代传说中的一种宝树，摇摇它就会落下金钱来。很多地区在新年时都有张贴《摇钱树》年画的习俗，预示新的一年钱财滚滚来。

3、戏曲传说思飞絮 

戏曲传说也是年画中数量较多的题材。各地多采用当地的地方戏作为年画的创作题材，让人思绪万千，同时还采用当地群众所熟悉的形式和色彩进行表现，从而使年画具有强烈的地方特色。

《大破冲霄楼》 

选自中国古典长篇侠义公案小说《三侠五义》的一个精彩片段，讲述的是几位侠义之士智斗襄阳王，大破冲霄楼的侠义故事。

《列国楚灵王贪恋细腰宫》 

楚灵王是春秋战国时期楚国的君主，他在位期间为所欲为，四处征讨，与各诸侯国之间战争不断，再加上他花天酒地，失去了民心。相传楚灵王喜欢细腰的人，所以无论是他自己还是大臣、嫔妃，都要节食。朝中大臣把一日三餐减为只吃一餐，起床整装时还要屏住呼吸，把腰带束紧，扶着墙壁站起来。

桃花坞年画《穆桂英大破天门阵》 

“穆桂英大破天门阵”是中国传统剧目之一，讲述的是宋仁宗年间，宋与辽国发生战争，辽国将领手握百万雄兵，摆下无坚不摧的紫微九煞天门阵，直逼宋境。此时，杨门女将穆桂英已怀杨宗保的骨肉，但她仍带领宋军成功大破天门阵，凯旋回朝。

4、喜庆装饰寓意深 

喜庆装饰年画由具有喜庆意义的花、鸟、虫、鱼等动植物通过一定的组合来构成画面，用谐音、隐喻、象征等手法来表达吉祥如意的内容，生气盎然。另外也有一些年画是描绘的山水风景画，多表现各地名胜古迹。

年画《玉堂富贵》 

“玉堂富贵”由玉兰花、海棠和牡丹组成，是很受欢迎的中国传统吉祥纹样之一。“玉堂”指玉饰的殿堂或对宫殿的美称，又泛指富贵人家。玉堂富贵图借用玉兰花的“玉”、“海棠”中的“棠”与“玉堂”同音；而牡丹花也是富贵的象征，因此整幅年画寄托了人们对荣华富贵的追求。

杨柳青年画《八骏图》 

八骏图这个题材起源于周穆王驾车赴瑶池的传说。周穆王是西周第五位帝王，也是中国古代历史上最富传奇色彩的帝王之一，世称“穆天子”。相传他登瑶池见西王母。西王母是中国古代神话中的人物，传说她居住在昆仑之丘，瑶池之滨，有三只青鸟为伴。当年，穆天子以擅长制造的造父为车夫，以八匹神马为御驾，一路西去，抵达昆仑之丘。西王母迎他上瑶池，设宴款待，两人诗酒相和，留下一段佳话。

桃花坞年画《端阳喜庆》 

“端阳是每年农历五月初五的端午节，是中国传统节日，有吃粽子、赛龙舟、喝雄黄酒的习俗。此年画描绘了端午节赛龙舟的热闹情景。

5、生活风俗现温情 

生活风俗是年画最为常见的题材，多为士、农、工、商等社会各阶层生活的再现，有时事趣闻、生产生活等类型。时事趣闻类多表现新闻和民间逸闻趣事等。生产生活类多表现各行各业的人物等。

民间年画《劳动》 

民间年画《上海新造铁路火轮车开往吴淞》 

这幅年画是上海新造的铁路开通时的宣传年画。在中国近代历史上，外国先进的生产技术给人们的生活带来了便利，也改变了传统观念和意识。

山东东昌府年画《三代宗亲》 

过去每年春节祭祀的时候，山东地区的许多家庭都会在中堂悬挂有祖宗图案的卷轴年画，上面写着”三代宗亲“。三代宗亲就是从本身一代算起，向上推数三代的亲人。

年画的历史源远流长，在千百年的发展过程中，逐渐形成了若干个相对集中的生产地，各个主要生产地之间在技术上既有交流，又在题材内容、刻印技术、艺术风格和形式上保持着各自的风格特色。这其中尤以四川绵竹、江苏苏州桃花坞、天津的杨柳青、山东潍坊杨家埠年画“四大家”最为出名。

1、四川绵竹年画 “无怪产生扬马，后来又有子瞻” 

绵竹年画《聚宝藏珠》此年画为“黑货”，所描绘的内容为进宝童子足踏元宝，手捧聚宝盆，表达人们对平安如意，发财致富的美好生活的向往。 

1963年3月12日，绵竹年画在中国美术馆展览，郭沫若观后赞叹不矣，欣然作词：《西江月》：真是洋洋大观，仿佛回到四川。门神皮影真好看，回忆幼时过年。无怪产生扬马，后来又有子瞻。工人手艺不平凡，千载百花烂漫。（注：“无怪产生扬马、后来又有子瞻”，郭沫若认为，四川之所以能出汉代扬雄、司马相如、宋代苏子瞻（东坡）这样一批文化巨匠，就是因为四川有象绵竹年画一样很深的文化积淀，才孕育出了这批文化伟人）。绵竹年画兴于明代末年，清代乾隆、嘉庆年间最为辉煌。绵竹年画分为“黑货”和“红货”两大类，黑货指以烟墨或朱砂拓印的木质拓片，主要为名人字画、神仙人物，一般做中堂、屏条使用。红货指彩绘年画。【详细】

2、苏州桃花坞年画 一幅幅流动的连环画 

苏州桃花坞年画《忠义堂》忠义堂是中国古典名著《水浒传》中梁山好汉商议军情的地方，《忠义堂》也是京剧的传统剧目之一。 

江苏苏州桃花坞年画是江南水乡的特产，图文并解，具有连环画故事风格。采用木版套印，长期以来一直运用比较简单的手工方式从事生产，色彩上红黄绿黑蓝五种颜色。在无数雕板和印刷工人的精心制作下，苏州年画不仅色彩绚丽夺目，而且构图精巧，形象突出，主次分明，富于装饰性，形成一种优美清秀、严密工整的民族艺术的独特风格。【详细】

3、天津杨柳青年画 家家会点染 户户会丹青 

杨柳青年画《母子图》 

天津杨柳青年画创于明代崇祯年间，到清代雍正、乾隆时期极为兴盛。当时，杨柳青镇及其附近村庄大都从事年画生产，有“家家会点染，户户善丹青”之称。杨柳青年画的题材极为广泛。年画的勾描技巧较为独特，它吸收了中国历代画家创造的“十八描”（古代人物衣服褶纹的各种描法），经过这种技法印制出来的年画不仅具有“版味”，而且在画面上具有黑白对比的效果。【详细】

4、潍坊杨家埠年画 脸蛋红扑扑 好比肥城的桃 

杨家埠年画《喜报三元》此年画为门贴，象征着家里的孩子将来连中三元。画面对称，色彩鲜艳，有元宝、石榴、喜鹊、蝙蝠、桃子、珍珠等元素点缀着画面，对称中有变化，富于动感。 

山东潍坊杨家埠年画始于明代末年，其制作方法简便，色彩鲜艳，内容丰富，造型大都粗壮朴实，线条简练流畅，色彩艳丽，充分体现中国北方人民粗犷、豪爽、幽默、爱憎分明的性格。著名作家范曾这样评价杨家埠的年画：“颜色浓艳抢眼，画面满满腾腾，人物壮壮实实，胖娃娃个个都得有二十斤重，圆头圆脑，带着憨气，傻里傻气地看着你。再看画上的姑娘们，一色的方脸盘，粗辫子，两只大眼黑白分明，脸蛋儿红扑扑，好比肥城的桃儿。”【详细】

曾经，每到新年前夕，家家户户都要买年画。然而，随着时光流逝，年画逐渐淡出了人们的视野。年画在当下，也只是脑海中那显得那么遥远而陌生的一份记忆。听上去那么遥远，但又让许多人念念不忘。

1、年画消失 时代进步惹的祸？ 

年画各具特色，鼎盛一时。然而，到了上世纪80年代却日渐式微，濒临消亡。西方印刷技术的进入改变了中国年画的命运。时代变化和生活方式的改变也导致了中国年画的逐渐消失。随着社会的改变，灶王爷没有了，祭拜神仙没有了，那些节日风俗也没有了，自然年画也失去了“年”的意义；其次，现代家居装修精致，而木版印刷的纸质不好，落后于时代；再者城市化的进程，对于传统的情感、历史的情感和土地的情感中断了，使我们对于传统产生了隔膜。

2、年画收藏 留住逝去的年味 

天津杨柳青年画《一人一性百鸟百音》现存于俄罗斯圣彼得艾尔米塔什博物馆 

虽然年画在人们的日常生活中消失了，鉴于年画具有较高的收藏和欣赏价值，近几年来它又以强劲的势头回归了，身价扶摇直上，走进时尚生活，倍受藏家青睐。随着年画被收入国家非物质文化遗产名录，年画已成为具有民俗意义的春节时尚标志，收藏几张稀有年画是当下的时髦。2004年，广州嘉德举行的中国精品年画专场拍卖会上，珍贵的木板年画估价多在数万元，一幅明代年画《寿星图》最后拍出了7万元的高价，而另一幅《三星图》售价高达12万元。【详细】

3、年画复兴 拿什么来拯救你 

年画是我国独有的传统民间美术形式，通俗的绘画语言表达了人们对喜庆的审美情趣，对幸福美满生活的热情期盼。年画带给国人的乐趣，是生活在浮躁城市中的我们所无法体会的。如今抢救年画其实是要留住这个载体，从而留住一种逝去的文化。西方过年有圣诞树、圣诞老人、圣诞卡。而我们过年的“年”味正逐渐消淡，我们总是感叹过春节没有年味了，是因为我们的春节文化已经不完整了，年画成了一个文化符号，我们的文化人理应主动、积极地给予年画等中国民俗融合于时代的方式。把现代人过年的种种心理、愿望和追求外化出来。年画作为中华民族的文化符号，不应该成为一个休止符。【详细】 

年画不是画，那是你我融化在内心的一缕情怀，那是一份思家归家的愿望和心情，记忆中的那一幅幅场景，不就是一幅幅快乐吉祥的年画吗？那年画里的就是温暖和团圆！期待这个新年吧。祝福所有的凯风网友，过年好！稳稳的幸福！

更多精彩，请点击 http://culture.kaiwind.com/